Vi hadde ikke mange notater om «F9», den siste delen i «Quick and Furious»-serien, men en nær det høyeste punktet på hovedsiden kunne sub for de andre: «Nådig, jada, hvorfor ikke? ”
Det var på grunn av et sekund som ble vist i trailere og reklamer, der roadracer og hoodlum ble den globetrottende superspionen Dominic ”Dom” Toretto (Vin Diesel) omgås følgere under en villmarksforfølgelse ved å sette av rakettsupporteren på det forsterkede kjøretøyet hans, og tar utenfor kanten av en bløff, og ved å bruke en lenke har han avsluttet i et fjell på motsatt side for å få ham og hans bedre halvdel og overvåkingsmedskyldig Letty Ortiz (Michelle Rodriguez) til velvære. Som Tarzan på en plante. Det er den typen film dette er: en "Godhet, jada, hvorfor ikke?" film. James Bond møter Road Runner-barneshowene. Husk klar «Commando», når John Matrix, holdt fanget av en tyranns kjeltring på et forretningsfly, dreper ham i setet med et nakkeknips mens flyet gjør seg klart for avgang uten at noen ser det, og da sklir han inn i en ankomst utstyr losji og fall ned i en myr strategisk plassert mot slutten av rullebanen? Eller så igjen når heltene i «Indiana Jones and the Temple of Doom» hopper ut av et knusende fly med en oppblåsbar gul pongtong i stedet for fallskjerm, utvider pongtongen under transitt nedover, dunker inn på en kald fjellbank på et punkt som forlater dem alt trygt, og slalåm til de kommer til en vannvei?
"F9" er sånn. Hver siste bit av det.
På sjansen for at, som mer enn én fan har lagt merke til, "F&F"-filmene har forvandlet seg til en verdensomspennende, multikulturell, hip-sprett behagelig respons på James Bond, de siste ikke mange har vært Roger Moore-time Bonds. Den eneste forespørselen er om denne nye er "Moonraker" eller "Octopussy." Jeg stemmer "Moonraker" i lys av det faktum at en satellitt vurderer sammen med handlingen. Jeg ville skildre nevnte plott mer detaljert i tilfelle jeg tenkte at jeg kunne holde det rett, og hvis jeg trodde det gjorde en forskjell, men det gjør det ikke. Handlingen var aldri forklaringen enkeltpersoner gikk til disse filmene. Forlokkelsen ligger i jaktene og triksene, de svulmende kampene og det mytiske skuespillet, i den gjenopptatte innkallingen til [rumlende Vin Diesel-stemme] FAMMMM-LY, og i dramatikken/den dyktige brytingstilen fortellingen, som lar skurkere vise seg å være helter og presenterer nye karakterer som vi rådes til å bety alt for en oppsatt karakter til tross for at ingen i tidligere filmer refererte navnet deres tidligere.
I «F9» er personen Doms tragisk savnede søsken Jakob Toretto (John Cena), som forsvant fra Doms liv i 1989 etter å ha blitt beskyldt for en bilkollisjon som drepte faren til kjøretøyracer. I dag lever Dom av gitteret med Letty og barnet deres når Roman (Tyrese Gibson), Tej (Chris ”Ludacris” Bridges) og Ramsey (Nathalie Emmanuel) dukker opp for å opplyse dem om at den offentlige sikkerheten tykke katten Mr. Noone (Kurt Russell) fanget deres gamle skurk Cipher (Charlize Theron, presentert i "The Fate of the Furious"), men flyet som brakte henne i fengsel ble angrepet av opprørsspesialister og slengt i det anekdotiske mellomamerikanske landet Montequinto. Skjær til Montequinto, hvor flokken går gjennom katastrofeområdet mens de er kledd som om de skulle på grillen. Det viser seg at Jakob står bak ulykken og bar Cipher til sjefen sin, en ungdommelig, rik nordeuropeisk psykopat ved navn Otto (Thue Ersted Rasmussen). Otto må skaffe og samle to deler av en svært konfidensiell gadget som kan håndtere sikkerhetsorganisasjonene i hvert land i verden. Han har i tillegg en far som det hentydes til, men aldri sett. (Cast Mads Mikkelsen i den 10. filmen, dere svake.)
Perspektivet for hemmelige aktiviteter avgjør poengsummen mer rotete fra det tidspunktet. Dessuten, som i mange passasjer i den bakre delen av dette etablissementet, spiller ingen av svingene noen vesentlig rolle, bortsett fra når de går inn i muligheten for Doms søsken- og søstregjeng som en adlibbet gruppe av urørlige, en som av og til Inkorporerer individer som er beslektet av blod, men avhenger mer regelmessig av felles kvaliteter, pålitelighet og evnen til å sparke på banen for klanen. Med det i tankene, tar Diesel og Cena den «tragisk savnede søsken som gjorde en hælsving»-tingen virkelig død. De spiller det som om det er et fantastisk show. Jeg antar at dette er den mest ærefulle og usikre tilnærmingen til å spille den – ros til enhver underholder som er villig til å se absurd ut, noe som hele tiden er en fare i denne serien – til tross for at det er tider du kan vurdere det i forskjellige satsinger, både Cena og Diesel har vært morsomme, og ingen har bedt om at de en gang skal smile her. Det hele er kjedelig og turbulent, konstant. Etter et spesifikt punkt blir Cenas grelle, rynket panne og kjeveflekking litt kjedelig. Du kan begynne å ønske at filmen skulle unngå det enorme oppgjøret mellom Dom og Jakob som avgjør alle familiebedrifter. De avsluttende minuttene mellom karakterene beveger seg imidlertid på en måte som World Wrestling Entertainment.
Aktivitetssettene er spennende og målrettet smarte, men de avanserte virkningene og sammensetningen endrer seg i kvalitet. Noen få bilder forynger fantastiske skjermer og merkelige triks som får deg til å akseptere at de kan oppstå. Andre biter i støvet på skjermen, og ser ut som bilder fra den forferdelige tidlige aughts-tiden da Hollywood-produsenter spurte impact houses om å gjøre ting innovasjonen ennå ikke ville opprettholde. Det er et gledelig uhengslet subplot rundt 66 % av veien gjennom som gir fansen det de bare halvt lekende har sagt at de trengte fra etablissementet i ganske lang tid på dette tidspunktet. Dessuten foreslår Montequinto-området hva som kan skje hvis Dom og venner besøkte Jurassic Park (CGI-bilder av kjøretøy og lastebiler på svingete regnskogsgater er så foreldet at du ikke ville bli sjokkert hvis teamet ble angrepet av velociraptors) .
Hva annet må du vite? Det er en lastebilforfølgelse mot slutten som kunne ha vært et uttak fra "Speed Racer" fra 2007, og en lang aktivitetsscene der en person rappellerer med en avslutning av en by og deretter til den neste, eller noe sånt som det ser ut ( i lys av det faktum at suksessen fortsetter i det som føles som en stor del av en dag, rappelleren motsetter seg både gravitasjon og byarrangering a la Spider-Man). Helen Mirren har en opptreden som Magdalene Shaw, mor til Deckard, Owen og Hattie Shaw, en seksti og noe, men samtidig superglad og dyktig hot edelstensforbryter. Hun kjører fra ingensteds gjennom London rundt kveldstid mens hun formidler komposisjon til Dom, og gliser hele tiden, på samme måte som hun innser at hun kunne legge Dom i tilfelle de ikke var i et kjøretøy i bevegelse. Dom poserer stille og forklarer henvendelsene som om de sitter i en bistro uten noe forsøk på å være subtil. Karakterer du trodde var døde viser seg ikke å være det (no en gang et standarduttrykk i både bryting og dramaer) og karakterer som blir introdusert som lumske, ender opp med å bli akseptable, eller om ikke annet ikke tidligere gjenvinning (samme; etablissementet går på samme måte som alternativ måte når det ser ut som det). I likhet med Bond-filmene og «Mission: Impossible» er dette i hovedsak heltefilmer der ingen bruker kappe, selv om de røde kalveskinnsbuksene som Cipher har på seg når hun er internert i en glassboks har en Catwoman-goes-to-Studio 54 ekstravaganse. (Du kan se at sjef Justin Lin elsket kuskinnsbuksene siden han holder Theron i dem gjennom hele filmen. Theron formidler mye av replikkene hennes mens hun undersøker skulderen hennes, jo bedre for publikum å respektere hvor lang tid hun tilbringer på treningssenteret .)
Gibson og Bridges lager en oppsiktsvekkende parodigruppe, som vanlig, og Rodriguez begrunner scenene hennes med Diesel i lidenskapelig virkelighet, og gir dem en vekt som resten av filmen ikke har og for det meste ikke er opptatt av. Diesel holder ting sammen gjennom ren mopey storhet. Hans tordnende baryton og elendige øyne har for alvor beveget seg. Han er en tyngende han-mann, en trist sekkødelegger, og Lin fotograferer ham som om han var en post mortem-skulptur av seg selv. Det er skremmende å erkjenne nøyaktig hvor lenge Diesel har spilt Dom og hvor mye personen har endret seg. Dom er Diesels Rocky Balboa, hans Indiana Jones. I hovedfilmen var han en drittsekk, en grei sjef når forholdene krevde det (som hans andre ekstraordinære gjentakende karakter, Riddick). Men etter hvert, kanskje etter den siste filmen han gjorde med avdøde, sørgede Paul Walker, begynte Diesel å fremstå som både større og mye mer etablert og mer hjerteskjærende, overbelastet av Doms forpliktelser overfor familien og kanskje av Diesels interesse for et etablissement han har en pengeandel i.
For tiden spankulerer Dom desto mer med vilje, tarmen først, knust, ansiktet hans sender hardt tilvinnet intelligens, enorme armer buet nær midten i en tangform. Han er sjømannen Popeye som har rollen som Atlas, som formidler verden dag og natt, og legger den fra seg akkurat når han trenger å sparke. Han sparker mye rumpa i denne. Det er til og med en scene der Dom kjemper mot tolv personer barehendt. På et visst tidspunkt i trefningen, skjærer Lin, som i utgangspunktet blunker til oss, til et skudd over hodet av krigerne som hepes på Dom, som barn heapet på en voksen. Dom har sluttet å flytte. Er det riktig å si at han er død? Å, pokker, nei. Kroppene vil fly gjennom luften som potetsekker - bare du står ved siden av. Både personen og etablissementet er uforgjengelige.