Elokuva: Candyman

Päällikkö Nia DaCostan "Candyman" myydään "syvänä lisänä" vuoden 1992 kauheudesta, jossa esiintyvät Virginia Madsen ja Vanessa Williams. Tämä sykli jättää huomiotta kaksi todellista sivuvaikutusta esseisti/päällikkö Bernard Rosen Clive Barkerin lyhyen tarinan muuntamisesta, pikemminkin nykypäivän Chicagossa. Cabrini Green, jossa Madsenin Helen Lylen hahmo kohtasi järkyttävän kohtalonsa, ei ole enää olemassa; huiput on tuhottu ja aluetta on parannettu lähes kuolemaan. Jos Lyle olisi kestänyt, hän oletettavasti asuisi sellaisessa paikassa kuin käsityöläinen Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II). "Valkoiset yksilöt keksivät geton", sanoo hänen parempi puolisonsa Brianna (Teyonah Parris) sisarukselleen Troylle (Nathan Stewart-Jarrett), "ja hävittivät sen jälkeenpäin, kun he ymmärsivät rakentaneensa geton." Tämä ei ole viimeinen asia, jonka saamme tietää parantamisesta.

Se on Troy, joka päivittää uusia katsojia ja muuttaa pääelokuvan valitettavan tarinan ihastuneelle yleisölleen, kun he huomasivat, että heidän asuinpaikkansa on pelottavaa. "Tämä on joka tapauksessa liikaa sinulle", sanoo hänen parempi puolisonsa, Grady (Kyle Kaminsky) osasta, johon kuuluu teloitettu rottweiler. Tämä järjestely on viimeistelty samanlaisilla varjonukkeilla, joita käytetään "Candymanin" salaisessa trailerissa. Tuossa vakuuttavassa lyhyttekstissä esiteltiin yksi tärkeimmistä aiheista, jotka DaCosta ja hänen esseistitoverinsa Jordan Peele ja Win Rosenfeld panivat sisältöönsä: ikuinen raakuusmalli, jonka valkoisten vertaamattomuus toteutti mustille ruumiille, ja sen luoma kehys. Tämä ajatus valmistettiin vuoden 1992 lomakkeen tarinaan Daniel Robitaillesta (Tony Todd), ensimmäisestä Candymanista, mutta pääpaino oli kuitenkin pääasiassa valkoisen sankarin kohtalossa.

Abdul-Mateenin ja Parrisin pääosissa tuottajien annetaan syventää legendaa ja sen vertauksia nykyaikaan ja paikkaan. Heidän välittäjänsä on William (Colman Domingo), vanha kansa, jota pidämme ensimmäisen kerran nukkenäyttelijänä vuonna 1977. Hän tapaa Anthonyn pian sen jälkeen, kun viimeinen vaihtoehto pomppii taitavasti varjoon pysyäkseen poissa ohi kulkevasta poliisiautosta. "Vartioivatko he meitä", William kysyy, "vai pitävätkö meidät sisällä?" Viitaten lehdistölle, jonka Helen Lyle sai, kun monet Candymanista selviytyneet mustat jäivät epäselväksi, William sanoo, että "yksi valkoinen nainen potkaisee ämpäriin ja tarina elää ikuisesti." Tämä sopii miellyttävästi Candyman-legendaan – tässä on elementti, jonka loputtomuus on tunnustettava ilmaisemalla hänen nimensä (ja myös hänen onnettomuutensa muisto) todellisuudessa. Peilikomponentti, jäännös vanhasta Bloody Maryn metropolilegendasta, on upea kosketus, joka on täynnä kuvia. Mitä uhrit näkevät itsestään heijastuneena, ennen kuin he todellisuudessa saavat ansa?

Huolimatta epäluottamuksestaan ​​Troyn tarinaa kohtaan, Anthony elävöityy tutkimaan alueensa historiallista taustaa siinä odotuksissa, että se siirtää uusia kankaita, joita hän voi näyttää Clive Privlerin (Brian King) vetäjänä. William kertoo ylimääräisen Candyman-tarinan, joka perustuu hänen nuoruuteensa, sylkeä oudolle lähellä olevalle miehelle, jolla on virveli kädestä. Daniel Robitaillen tavoin hänet tappoi vakavasti lain edellyttämä lauma, ja sitten tuolloin post mortem "puhdistettiin" rikkomuksista, joista häntä syytettiin. "Candyman" suosittelee, että sen peto elää edelleen, pidätettynä hädässään, koska tämä erityinen historia jatkaa saman asian toistamista. Minua autettiin muistamaan Oprah'n rivi "Rakkaimmassa", jossa hän sanoo sielusta, joka piinaa hänen kotiaan, että "se ei ole inhottavaa. Yksinkertaisesti synkkää." "Candyman ei ole hän", William neuvoo Anthonya pysymään poissa ennen kuin hän huomasi, "hän on koko hemmetin pesä."

"Yritä sanoa hänen nimensä" on tämän elokuvan iskulause, joka tietoisesti toistaa nykyisen kehityksen mobilisoivaa huutoa tarpeettomia ja tappavia laillisia valtuuksia vastaan. Awfulness on johdonmukaisesti ollut kurssi tällaiselle moraalitarinalle, joka työntää sisäelinten ja illuusion alle sen, mistä ei pitäisi puhua. "Candyman" ymmärtää, että tämä nykyinen todellisuus voi olla huomattavasti vaarallisempi ja sairaampi kuin voimakas. Näin ollen joka kerta, kun henkilö ilmaisee "sano nimensä", se viittaa välittömästi odotetun sattumanvaraisen tapahtuman intohimoiseen pahenemiseen.

Todellisempi paheneminen, joka tapauksessa, ennakoi, että joku on tarpeeksi typerä sanoakseen tietyn nimen useita kertoja peiliin. On olemassa juoksevaa vitsi siitä, että yksilöillä ei ole halua riskeerata kaikkea testaamalla suurkaupunkilegendaa. Onneksi on monia ihmisiä, joilla ei ole tällaisia ​​rajoituksia. Eräs surullinen pariskunta huomaa, että suurkaupunkilegendojen testaaminen ei tee hyvää esipeliä. Ei myöskään jää huomaamatta, että vähemmistöhahmot ohittavat useammin tietyn tuhon olemalla antautumatta tietyille kauhistuville puhehahmoille. Briannan reaktio laskeutuessaan alas tylsää kellarin portaita saa elokuvan suurimman kikatus.

"Candyman" velvoittaa ensimmäisen fanaatikkoja menettämättä omaa visiotaan ja tarinaansa. Virginia Madsen esiintyy hetkellisesti (ei kuitenkaan näytöllä), kuten Vanessa Williams, molemmat ainutlaatuisissa töissään. En uskaltaisi pilata viimeisen vaihtoehdon tarkoitusta, mutta paljastaminen osoittaa tarkalleen kuinka hyvin tämä tarina on kehitetty. Loput näyttelijöistä esittävät hienoja näyttelyitä, ja Abdul-Mateen työskentelee säännöllisesti hankalassa työssä. Viihdyttäjät myös vakuuttavat meidät heidän yhteyksistään lyhyessä ajassa, eikä se ole vain Anthonyn ja Briannan keskuudessa. Kaminsky ja Stewart-Jarrett yhdistävät hahmonsa yhtä vahvasti parissa kohtauksessa. Troyn side sisarensa kanssa tuntuu tyynesti elävältä sen pirteän reunuksen ja todistetun huolen ansiosta.

Jordan Peele on muuttunut kokeneeksi veteraaniksi, joka on sopeuttanut mustan ja ruskean kovia todellisuuksia tässä maassa, ja hänellä on ilkikurinen taipumus saada väkijoukkoon samaan tapaan kuin suuret trillerit tekevät. Voit melkein kuvitella, että hänen suunnitelmansa oli aloittaa elokuva Sammy Davis, Jr:n kanssa. "The Candy Man" -elokuva, joka soi Universal- ja MGM-logojen käänteisinä muunnelmina. DaCostan visuaalinen tyyli on halukas kumppani, aivan kuten täysin mullistava äänisekoitus. Hän järjestää tappokohtaukset sekoituksella täysin synkkää huumoria, hämmennystä ja teräviä ääriviivoja ja ymmärtää täysin, että se, mitä et näe – tai luulet näkeväsi – voi olla paljon kauheampaa kuin näkemäsi. Yksi ympärille järjestetty murhakohtaus tapahtuu poikkeuksellisen leveässä otoksessa kameran vetäytyessä pois, mikä tarjoaa meille näkökulman, jonka mukaan joku pääsee pakoon samalla tavalla kuin verinen tapahtuu. Heitä sisään huomattavasti karkeaa kehon kauhua fantastisen lopputuloksen lisäksi, joka viimeistelee miellyttävästi oletusselityksensä, ja meillä on edellytykset viettää hauskaa, mielenkiintoista aikaa elokuvissa.